ลักษณะที่แสดงออก

Expressionism คืออะไร:

Expressionism เป็นศิลปะการเคลื่อนไหวเปรี้ยวจี๊ดเมื่อ เทียบกับอิมเพรสชั่นนิสต์ฝรั่งเศส

ความคิดเกี่ยวกับ Expressionism นั้นเป็นศิลปะแบบแอ็คชั่นในความคิดของภาพโดยศิลปินในอารมณ์ความรู้สึกเกี่ยวกับอวัยวะภายในบางครั้งรุนแรงวิธีที่สีและรูปแบบไม่ตรงกับความเป็นจริงโดยตรง

แนวคิดนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดย Herwath Walden ในนิตยสารของเขา "Der Sturm" (The Tempest) ในปี 1912 มันมีพื้นที่ส่วนใหญ่ในประเทศเยอรมนีดังนั้นจึงสามารถเรียกว่า Expressionism เยอรมัน และมีอิทธิพลของศิลปะดั้งเดิมของชนเผ่า ประเทศในแอฟริกา

ผลงานช่วยนักวิจารณ์สังคมที่ดุร้ายแทรกอยู่ในงานศิลปะโดยมีฉากประจำวันที่แสดงโดยไม่มีการควบคุมใด ๆ โดยศิลปินละครบทละครหลายเรื่องที่เกี่ยวกับเรื่องเพศและความตาย

นักแสดงแสดงออกในการต่อต้านความคิดของการแสดงผลของโลกที่ได้รับการส่งเสริมโดยนักประพันธ์อิมเพรสชันเช่น Claude Monet, ของธรรมชาติที่ไม่มีตัวตนแสดงโดยศิลปิน

ต้นกำเนิดของการอ้างอิงของลัทธินิยมนิยมมาจากผลงานของ Van Gogh และ Edvard Munch ศิลปินที่ใช้การบิดเบือนและภาระทางอารมณ์ที่แข็งแกร่งอยู่แล้ว

ดูเพิ่มเติมที่:

  • ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม
  • สถิตยศาสตร์
  • ลัทธิดาดานิยม
  • ลัทธิในการแสดงศิลปะ
  • Abstractionism

ลักษณะของการแสดงออก

  • ศิลปะเป็นการกระทำ
  • ปฏิเสธความประทับใจของโลก
  • ใช้เส้นที่บิดเบี้ยวและหนา
  • การแสดงออกทางอารมณ์และอัตนัยของผู้เขียน
  • ลดความซับซ้อนของรูปแบบที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
  • การใช้สีที่แข็งแกร่ง
  • ความเข้มของหมึกและแปรงบนหน้าจอ

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับลักษณะของการแสดงออก

ศิลปินชั้นนำของ Expressionism

ศิลปินแห่งลัทธินิยมนิยมแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม:

Die Brücke (สะพาน)

ได้รับอิทธิพลจาก Van Gogh, Gauguin, Matisse กลุ่มประกอบด้วย Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, Emil Nolde, Max Pechstein และ Otto Mueller

Der Blaue Reiter (อัศวินสีน้ำเงิน)

ได้รับอิทธิพลจาก Kandinsky พวกเขาใช้โทนสีที่ละเอียดกว่าและธีมของพวกเขาอยู่รอบ ๆ จิตวิญญาณ กลุ่มรวมศิลปิน Max Beckmann, Käthe Kollwitz, Ernst Barlach และ Wilhelm Lehmbruck

การแสดงออกที่เป็นนามธรรม

สาระแห่งการแสดงออกซึ่งปรากฏในนิวยอร์กในช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบหลังจากสงครามโลกครั้งที่สอง ยุคสงครามผงทำให้สหรัฐฯกลายเป็นศูนย์ศิลปะแห่งใหม่และการรวมตัวกันของครีเอทีฟทำให้เกิดการเคลื่อนไหวเช่น Abstract Expressionism Arshile Gorky จิตรกรชาวอาร์เมเนียที่อพยพไปนิวยอร์กเป็นผู้บุกเบิกในรูปแบบ ตามด้วยชื่อเช่น Jackson Pollock, Willem de Kooning และ Isamu Noguchi

การแสดงออกทางนามธรรมได้รับแรงบันดาลใจจากการปฏิเสธของเทคนิคแบบดั้งเดิมและมีจุดยืนที่สำคัญต่อสังคมการสนทนากับแนวหน้าในด้านจิตวิทยามานุษยวิทยาวรรณคดีดนตรีและภาพยนตร์

การแสดงออกในบราซิล

ชื่อหลักของการแสดงออกในบราซิลคือ Anita Malfatti ผู้แนะนำวงการศิลปะยุโรปในแวดวงบราซิล ยังสามารถพูดถึง Lasar Segall, Oswaldo Goeldi, Flávio de Carvalho และIberê Camargo

ดูเพิ่มเติม: แนวหน้าและศิลปะสมัยใหม่