ลักษณะของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นในประเทศฝรั่งเศสในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ นักเขียนภาพแบบเหลี่ยมพยายามที่จะเป็นตัวแทนองค์ประกอบของธรรมชาติผ่าน รูปแบบทางเรขาคณิต โดยเฉพาะ รูปแบบ ลูกบาศก์

ดังนั้นสไตล์นักเขียนภาพแบบเหลี่ยมที่ตรงกันข้ามกับความสมจริงของภาพที่แสดงให้เห็นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นต้น หลักการที่กำหนดศิลปะแบบนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมมีอยู่ในทั้งพลาสติกศิลปะและวรรณกรรม

เพื่อทำความเข้าใจสาระสำคัญของการเคลื่อนไหวนี้ให้ตรวจสอบคุณสมบัติหลักบางอย่างในงานศิลปะ:

การประเมินมูลค่าของรูปทรงเรขาคณิตและการแยกส่วน

หญิงสาวกับพิณ (1910), ปาโบลปีกัสโซ

เป็นชื่อของการเคลื่อนไหวที่แนะนำ Cubism มีลักษณะสำคัญคือการใช้รูปแบบของรูปทรงเรขาคณิตเป็นองค์ประกอบสำคัญในงาน

ศิลปินนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมค้นหา ความเรียบง่ายของโลก ในภาพวาดของเขาและสำหรับสิ่งนี้เหมาะสมกับก้อน, กรวย, ทรงกระบอกและรูปทรงเรขาคณิตอื่น ๆ ที่มีเส้นตรงและเรียบง่าย

figurativism geometrized นี้จะไม่สับสนกับศิลปะนามธรรมเพราะต่างจากมันในรูปแบบงาน Cubist มีระดับของบัตรประจำตัว

ยกตัวอย่างเช่นในคิวบิกสังเคราะห์ตัวเลขนั้นสัมพันธ์กับวัตถุหรือบุคคลได้ง่ายแม้ว่าจะสร้างจากรูปทรงเรขาคณิตก็ตาม

การใช้ "พลาสติก Rhymes"

La fenêtre aux collines (1923), Juan Gris

ที่เรียกว่า "สัมผัสพลาสติก" ประกอบด้วยเทคนิคที่นำมาใช้โดยศิลปินนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมบางคนซึ่งแต่ละรูปแบบทางเรขาคณิตให้ความต่อเนื่องกันไปอีกสร้างความกลมกลืนในการทำงาน

เทคนิคนี้ถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรชาวสเปน Juan Gris (1887-1927) หนึ่งในสาวกที่ยิ่งใหญ่ของ Pablo Picasso และสารตั้งต้นของ Cubism สังเคราะห์ที่ เรียกว่า (ชื่อให้กับระยะที่สองของการเคลื่อนไหวศิลปะ)

การใช้ภาพตัดปะเป็นเทคนิคการสร้างภาพขึ้นมาใหม่

กีตาร์ (2456), ปาโบลปีกัสโซ

ซึ่งแตกต่างจากข้อเสนอของ Cubism เชิงวิเคราะห์ซึ่งพยายามที่จะแยกส่วนตัวเลขจริงให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ Cubism สังเคราะห์พยายามที่จะสร้างภาพที่กระจัดกระจายขึ้นมาใหม่ทำให้พวกเขาจดจำได้มากขึ้น

สำหรับเรื่องนี้เทคนิคการผูกมัดเริ่มถูกนำมาใช้เป็นหนึ่งในวิธีปกติที่สุดในองค์ประกอบของงานเหล่านี้ ศิลปินได้แนะนำ คลิปหนังสือพิมพ์นิตยสารและวัสดุอื่น ๆ (ไม้แก้วโลหะ ฯลฯ ) ลงในภาพวาดการผสมพื้นผิวและรูปทรงเพื่อผลิตงานของเขา

จุดประสงค์ของการจับแพะชนแกะคือการสื่อความสัมพันธ์ระหว่างผู้สังเกตการณ์และผลงานที่เกินขอบเขตการมองเห็นและกระตุ้นความรู้สึกสัมผัสในผู้คน

การลาออกของมุมมอง

Guernica (1937), Pablo Picasso

โดยส่วนใหญ่ในระยะแรกของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม (Analytic) ศิลปินพยายามนำเสนอมุมมองและมุมมองที่หลากหลายของงานในเวลาเดียวกันและอยู่ในแนวระนาบเดียวกัน

วัตถุสามมิติมีการแยกส่วนแสดงในรูปแบบทางเรขาคณิตและซ้อนทับเพื่อสร้างภาพลวงตาของสามมิติ

การสร้างภาพจากรอยต่อซ้อนทับของชิ้นส่วนเหล่านี้สื่อถึงความรู้สึกของการ "แกะสลัก" ภาพวาดของศิลปิน จากนี้จะปรากฏแนวคิดของการ วาดภาพประติมากรรม ซึ่งยังกำหนดผลงานหลายชิ้นของการเคลื่อนไหวแบบนัก เขียนภาพ แบบเหลี่ยม

ความโดดเด่นของขาวดำและสีทึบแสง

ไวโอลินและแสงเทียน (1910), Georges Braque

ยกตัวอย่างเช่นชื่อชั้นนำใน Cubism เชิงวิเคราะห์เช่น Pablo Picasso ที่โดดเด่นผลงานของเขาโดยใช้สีดำ, สีโมโนโครมเช่นสีน้ำตาล, สีเทา, สีดำ, สีเขียว, สีเหลืองและสีเบจ

จานสีมี จำกัด มาก และในบางงานความแตกต่างนั้นอยู่ระหว่างเฉดสีที่ต่างกันของสีเดียวกันเท่านั้น

เป็นที่น่าสังเกตว่าแรงบันดาลใจในการเลือกใช้สีที่มีอยู่อย่าง จำกัด นี้คือศิลปะแอฟริกันซึ่งได้รับอิทธิพลจากผลงานของCézanneและ Picasso (บรรพบุรุษของลัทธิคิวบิสม์)

ในขณะที่การเคลื่อนไหวคืบหน้าสีที่อบอุ่นและมีชีวิตชีวาถูกนำมาใช้ในผลงานของนักเขียนภาพแบบเหลี่ยม หน้าที่หลักของการเปลี่ยนแปลงนี้คือ Juan Gris "ผู้สร้าง" ของ Cubism สังเคราะห์

ทำงานเป็น "การออกกำลังกายจิต"

นั่งหญิงเปลือย (1910), Pablo Picasso

ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมโดยเฉพาะอย่างยิ่งการวิเคราะห์ไม่ได้ จำกัด อยู่ที่การถ่ายทอดลักษณะของรูปแบบที่นำเสนอตัวเองในความเป็นจริง แต่ความคิดที่เป็นนามธรรมแนวคิดของวัตถุที่แทรกอยู่ในมัน

ด้วยเหตุนี้ผลงานของนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมก็ถือได้ว่าเป็น "การออกกำลังกายทางจิต" สำหรับผู้สังเกตการณ์ซึ่งจะต้องตีความภาพที่กระจัดกระจายและซ้อนทับโดยตัวเลขที่แตกต่างกันของรูปทรงเรขาคณิต

ล่าถอยของดั้งเดิม

เล Demoiselles d'Avignon (2450) ปาโบลปีกัสโซ

ปูชนียบุคคลของ Cubism ศิลปินแรงบันดาลใจจากศิลปะแอฟริกันส่วนใหญ่ความคิดของการสังเคราะห์องค์ประกอบและการใช้สี จำกัด ขาวดำ

มันเป็นไปได้ที่จะเห็นการอ้างอิงโดยตรงกับหน้ากากของชาวแอฟริกันและ แนวคิดของลัทธิ primitivism ในผลงานหลายชิ้นของ Paul Cézanneในช่วงที่เรียกว่า

งานอีกชิ้นที่แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของคุณลักษณะนี้สำหรับการเคลื่อนไหวแบบนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมคือ Les Demoiselles d'Avignon ของ Pablo Picasso ในฉากแสดงโดยศิลปินเป็นผู้หญิงจากซ่องในบาร์เซโลนาบางคนปรากฏสวมหน้ากากของชนเผ่าแอฟริกัน

ได้รับอิทธิพลจากทฤษฎีสัมพัทธภาพ

ขบวนการนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมได้เกิดขึ้นในช่วงของการปฏิวัติครั้งใหญ่ในพื้นที่ทางวิทยาศาสตร์ ยกตัวอย่างเช่นในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบโลกรู้สึกประหลาดใจกับทฤษฎีสัมพัทธภาพของอัลเบิร์ตไอน์สไตน์ (1879 - 1955)

นักฟิสิกส์ได้ปกป้องความคิดของการ มีอยู่ของมิติที่สี่ เวลา - อวกาศเปลี่ยนความคิดดั้งเดิมของจักรวาลสามมิติที่มีมาก่อน

สำหรับศิลปินนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมโดยเฉพาะปาโบลปีกัสโซผลงานของเขาไม่ได้ จำกัด อยู่กับแนวคิดดั้งเดิมของอวกาศดังนั้นเขาจึงเห็นในทฤษฎีของไอน์สไตน์เป็นแรงบันดาลใจที่ยอดเยี่ยมสำหรับแนวคิดที่เขานำมาใช้ในงานของเขา

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม