ศิลปะสมัยใหม่

ศิลปะสมัยใหม่คืออะไร:

ศิลปะสมัยใหม่ คือการกำหนดให้กับการผลิตงานศิลปะที่เกิดขึ้นระหว่างปลายศตวรรษที่สิบเก้าและช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ

หลังจากความโรแมนติกและความสมจริงศิลปะสมัยใหม่เริ่มแตกแขนงออกมาจากแนวทัศนศิลป์ด้วยจิตรกรของ อิมเพรสชั่นนิสม์ที่ เรียกว่า อิมเพรสชั่นนิสซึ่ม

ศิลปะสมัยใหม่จะเป็นช่วงแรกของศิลปะที่จะรวมรูปแบบศิลปะใหม่ ๆ เช่นภาพถ่ายและภาพยนตร์ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงการปฏิวัติอุตสาหกรรม

ความทันสมัยเป็นช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงแนวตั้งและความวุ่นวายซึ่งถูกทำเครื่องหมายโดย ephemerality และความรู้สึกของการกระจายตัวของความเป็นจริง

ศิลปินสมัยใหม่ที่เรียกว่าในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบเชื่อว่ารูปแบบ "ดั้งเดิม" ของศิลปะพลาสติกการออกแบบวรรณกรรมดนตรีเพลงภาพยนตร์และชีวิตประจำวันและชีวิตองค์กรกลายเป็นเรื่องล้าสมัยไปอย่างสิ้นเชิง เราควร "สร้าง" วัฒนธรรมใหม่โดยมีจุดประสงค์ในการเปลี่ยนแปลงลักษณะทางวัฒนธรรมและสังคมที่จัดตั้งขึ้นแล้วแทนที่พวกเขาด้วยรูปแบบและวิสัยทัศน์ใหม่

จากแนวคิดใหม่ของความทันสมัยทางวัฒนธรรมหลังจากการลดลงของความคิดการตรัสรู้ความคิดของ "ทำลายความคิดสร้างสรรค์" กลายเป็นเงื่อนไขสำคัญของความทันสมัยและศิลปินเป็นตัวละครเอกในเวลานั้น ศิลปินจะรู้สึกถึงความรับผิดชอบ ("หน้าที่ที่กล้าหาญ") ของการเป็นตัวแทนและการกำหนดสาระสำคัญของมนุษยชาติ

ดูความหมายของการตรัสรู้ด้วย

สงครามเทคโนโลยีใหม่อุตสาหกรรมและ "วิวัฒนาการโครงสร้าง" อื่น ๆ ทำให้ศิลปินรู้สึกว่าจำเป็นต้องสำรวจข่าวทั้งหมดที่ปรากฏแก่พวกเขา

เงื่อนไขนี้เอื้อต่อการเกิดขึ้นของกองหน้าปฏิวัติหลายคนที่เห็นในสุนทรียศาสตร์ศิลปะโอกาสที่จะเปลี่ยนโลก

ขบวนการเปรี้ยวจี๊ดพยายามที่จะแก้ไขหรือค้นหาคำตอบของปัญหาที่เกิดขึ้นในยุคปัจจุบันไม่ว่าจะเป็นในด้านสังคมหรือการเมือง ในบรรดาขบวนการเหล่านี้ ได้แก่ Surrealism, Expressionism, Futurism, Dadaism, Cubism และแนวหน้าอื่น ๆ ที่นำศิลปะสมัยใหม่มาสู่การปฏิวัติในยุคนั้น อย่างสมบูรณ์

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Vanguard, Expressionism และลักษณะของ Expressionism

ศิลปินสมัยใหม่จากรูปแบบศิลปะใหม่เหล่านี้ที่สร้างตัวเองพัฒนาเทคนิคการสร้างและการทำสำเนาเกิดขึ้นเป็นวิธีคิดใหม่ของระบบปัจจุบัน

วิธีคิดและตำแหน่งของศิลปินก่อนกระบวนการแห่งความทันสมัย ​​(การเปลี่ยนแปลงความเป็นมนุษย์และการแยกส่วน) มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการก่อตัวของสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่

ศิลปะสมัยใหม่ในบราซิล

ศิลปะสมัยใหม่ได้รับการก่อตั้งขึ้นอย่างเป็นทางการในบราซิลด้วยสัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่ปี 1922 และตามที่นักวิจัยบางคนขยายไปจนถึงปี 1970

ศิลปินชาวบราซิลมีการติดต่ออย่างต่อเนื่องกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่กำลังขยายตัวในยุโรปทวีปที่รู้จักกันในชื่อ "แหล่งกำเนิดของศิลปะ" ในโลก ตามแนวคิดของความทันสมัยของยุโรปพวกเขาได้นำคุณลักษณะและปรัชญาของแนวหน้าใหม่มาสู่บราซิลซึ่งในตอนแรกไม่ได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์ชาวบราซิลแบบดั้งเดิม

ในบรรดาศิลปินสมัยใหม่ของบราซิลหลัก ได้แก่ Di Cavalcanti, Vicente do Rêgo, Anita Malfatti, Lasar Segall, Victor Brecheret, Tarsilla do Amaral และ Ismael Nery

สัปดาห์ศิลปะสมัยใหม่

สัปดาห์แห่งศิลปะสมัยใหม่ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม "เซมาน่าเดอ 22" เป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นที่โรงละครเทศบาลเซาเปาโลและเป็นจุดเริ่มต้นของสมัยนิยมในบราซิล

ดูความหมายของศิลปะสมัยใหม่และนามธรรม