สถาปัตยกรรม
สถาปัตยกรรมคืออะไร:
สถาปัตยกรรมเป็นศิลปะและเทคนิคในการออกแบบอาคารหรือสภาพแวดล้อมของอาคาร มันเป็นกระบวนการทางศิลปะและทางเทคนิคที่เกี่ยวข้องกับการจัดพื้นที่อย่างสร้างสรรค์และเป็นพื้นที่เพื่อจัดกิจกรรมของมนุษย์ประเภทต่างๆ
สถาปัตยกรรมคือการจัดเรียงของชิ้นส่วนหรือองค์ประกอบที่ประกอบขึ้นเป็นอาคารหรือพื้นที่ในเมืองโดยทั่วไป
ศิลปะนี้ประกอบด้วยชุดของหลักการบรรทัดฐานเทคนิคและวัสดุที่ใช้โดยสถาปนิกเพื่อสร้างพื้นที่สถาปัตยกรรม สถาปนิก เป็นมืออาชีพที่มีคุณสมบัติตามกฎหมายสำหรับการออกกำลังกายของสถาปัตยกรรม
Etymologically คำสถาปัตยกรรมที่เกิดขึ้นจากกรีก arkhitekton สนธิของข้อตกลง arkhé ("อาจารย์ใหญ่") และ tékhton ("ผู้สร้าง" หรือ "ก่อสร้าง") อย่างไรก็ตามก่อนที่จะมาถึงภาษาโปรตุเกสคำถูกดูดซับโดย Architectus ละติน
สถาปนิกทำอะไร
สถาปนิกเป็นมืออาชีพที่รับผิดชอบใน การวางแผนการจัดระเบียบและประสานงานการก่อสร้างอาคาร รวมถึงแง่มุมต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับความสะดวกสบายการใช้งานและความสวยงามของอสังหาริมทรัพย์
มันเป็นสถาปนิกที่สร้างแผนสำหรับการทำงานเช่นเดียวกับการเลือกวัสดุและรูปแบบของการก่อสร้างทั้งหมด สำหรับสิ่งนี้ผู้เชี่ยวชาญต้องคำนึงถึงเสียงการบำรุงรักษาแสงการระบายอากาศผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมท่ามกลางปัจจัยอื่น ๆ ที่อาจมีผลต่อคุณภาพขั้นสุดท้ายของการก่อสร้าง
ยกตัวอย่างเช่นงานวิศวกรโยธาต่างจากงานของสถาปนิกที่มุ่งเน้นไปที่ ความสวยงามและความละเอียดในการใช้งานของงาน ในทางกลับกันวิศวกรรมมีหน้าที่รับผิดชอบในการแก้ไขคำถามเชิงโครงสร้างและเทคนิคของโครงการรวมถึงวัสดุที่จะใช้
หลักสูตรสถาปัตยกรรม
ในการทำหน้าที่เป็นสถาปนิกบุคคลนั้นจะต้องมีประกาศนียบัตรการศึกษาระดับอุดมศึกษาในสาขาสถาปัตยกรรมที่สถาบันการศึกษาที่ได้รับการรับรองจากกระทรวงศึกษาธิการ (MEC) นอกจากนี้ผู้สำเร็จการศึกษาใหม่ต้องลงทะเบียนอย่างถูกต้องกับคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์และผังเมือง (CAU)
หลักสูตรสถาปัตยกรรม (มักจะมีชื่อว่า "สถาปัตยกรรมและวิถีชีวิต" ในบราซิล) มีระยะเวลาเฉลี่ย 5 ปี จุดเน้นของการฝึกอบรมนั้นอยู่ที่สาขาวิชาศิลปะและมนุษยศาสตร์ แต่มันก็เป็นสิ่งสำคัญเช่นกันในการพัฒนาความรู้ในด้านที่แน่นอนเช่นคณิตศาสตร์และฟิสิกส์เป็นต้น
ในตลาดแรงงานสถาปนิกสามารถทำหน้าที่ในหลาย ๆ ด้านเช่นสถาปัตยกรรมภายในสถาปัตยกรรมอุตสาหกรรมการฟื้นฟูอาคารการวางผังเมือง (การวางผังเมือง) เป็นต้น
สัญลักษณ์สถาปัตยกรรม
สัญลักษณ์นี้เกิดจากการรวมตัวกันของ จตุรัส (ไม้บรรทัดชนิดหนึ่งที่ใช้สำหรับการวาดด้วยเส้นตรงที่แม่นยำ) และ เข็มทิศ องค์ประกอบของภาพสร้างตัวแทนของสวรรค์และโลก
ตำแหน่งของเข็มทิศหมายถึงห้องนิรภัยของท้องฟ้าในขณะที่สี่เหลี่ยมเป็นสัญลักษณ์ของโลกและทุกสิ่งที่อยู่ในนั้น
รูปแบบสถาปัตยกรรม
อารยธรรมแต่ละช่วงเวลาต่างกันในประวัติศาสตร์ได้สร้างการออกแบบสถาปัตยกรรมตามองค์ประกอบของตนเอง แรงบันดาลใจสำหรับลักษณะพิเศษเหล่านี้อยู่ในวัฒนธรรมประเพณีและวิถีชีวิตของสังคมที่เกี่ยวข้อง
สถาปัตยกรรมสมัยใหม่
พิพิธภัณฑ์ศิลปะเซาเปาลู (MASP), Lina Bo Bardi (สถาปนิก)
สมัยนิยมเป็นชุดของการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมศิลปะที่เกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบและยังได้รับอิทธิพลรูปแบบสถาปัตยกรรมของเวลา
สิ่งก่อสร้างได้รับแรงบันดาลใจจากจิตวิญญาณของ การปฏิวัติอุตสาหกรรม ที่มาถึงจุดสูงสุด สถาปนิกเลือกใช้เหล็กแก้วและคอนกรีตเสริมเหล็กเป็นวัสดุหลักในการทำงาน
ภาพวาดอุตสาหกรรมมีรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายและแตกต่างจากสถาปัตยกรรมคลาสสิกที่มีการตกแต่งเล็กน้อย (หรือไม่มี)
สิ่งที่สำคัญที่สุดคือฟังก์ชั่นการใช้งานของอาคารนั่นคือวิธีการรวมเข้ากับชีวิตในเมืองและชีวิตประจำวัน
มันเป็นความก้าวหน้าที่เกิดขึ้นระหว่างสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่ ตึกระฟ้าแห่งแรกสร้างขึ้น ในโลก การก่อสร้างประเภทนี้ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นหนึ่งในเหตุการณ์สำคัญที่สุดของสไตล์สถาปัตยกรรมนี้
Oscar Niemeyer, Le Corbusier และ Lina Bo Bardi อาจได้รับการพิจารณาว่าเป็นหนึ่งในสถาปนิกที่สำคัญที่สุดของความทันสมัย
สถาปัตยกรรมร่วมสมัย
Heydar Aliyev Center, Zaha Hadid (สถาปนิก)
หลายคนสับสนกับรูปแบบสถาปัตยกรรมสมัยใหม่กับความร่วมสมัยส่วนใหญ่เป็นเพราะมันคิดว่าคำว่า "สมัยใหม่" นั้นมีความหมายเหมือนกัน ในความเป็นจริงทั้งสองมีความแตกต่างและพรรณนาช่วงเวลาที่แตกต่างกัน
สถาปัตยกรรมร่วมสมัยที่เรียกว่าประกอบด้วยชุดอ้างอิงสไตล์ที่แตกต่าง นี่คือภาพสะท้อนของหนึ่งในคุณลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของยุคหลังสมัยใหม่: จำนวนมาก
สถาปนิกร่วมสมัยให้ความสำคัญกับการใช้แสงธรรมชาติและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการบูรณาการการก่อสร้างกับสิ่งแวดล้อมโดยไม่ก่อให้เกิดผลกระทบทางลบกับชีวนิเวศท้องถิ่น
โดยทั่วไปแล้วงานจะมีรูปร่างที่ไม่สม่ำเสมอมีหน้าต่างบานใหญ่ (เป็นวิธีการรับแสงธรรมชาติที่มากขึ้น) และโดยการใช้วัสดุรีไซเคิล
สไตล์นี้มีแนวโน้มที่จะรวมเทคโนโลยีใหม่ ๆ เช่นอินเทอร์เน็ตของสิ่งต่าง ๆ สร้างความสัมพันธ์การสื่อสารโดยตรงระหว่างผู้คนและอาคาร
สถาปัตยกรรมโรมัน
โคลอสเซียมแห่งโรม (Flavian Amphitheatre)
ด้วยอิทธิพลของสถาปัตยกรรมของชาวกรีกและชาวอิทรุสกันโรมันเป็นส่วนหนึ่งของสถาปัตยกรรมแบบคลาสสิก
สถาปนิกชาวโรมันเห็นความจำเป็นที่จะต้องแสดงออกผ่านงานของพวกเขาในอุดมคติของความงาม แต่ยังเป็นตัวแทนของความเป็นจริงของประชาชน
ซึ่งแตกต่างจากสถาปัตยกรรมกรีกมันบำรุงรักษากองกำลังของมันในพื้นที่เขตเมือง การวางแผนของวัด, สปา, ท่อระบายน้ำและ amphitheatres เป็นเรื่องธรรมดา
สุนทรียศาสตร์สิ่งที่บ่งบอกถึงสถาปัตยกรรมโรมันคือการ เพิ่มความโค้งของซุ้มประตู ซึ่งเป็นมรดกของชาวอิทรุสกัน นอกจากนี้อาคารที่เคยมีห้องใต้ดินขนาดใหญ่และพื้นที่ว่างภายในไม่มีเสา
สถาปัตยกรรมกรีก
เมืองโบราน
สถาปัตยกรรมกรีกที่มีชื่อเสียงในด้านผลงานที่ยอดเยี่ยมสูงสุดในรัฐบาล Pericles ซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในกรุงเอเธนส์
ชื่อที่ยิ่งใหญ่ของสถาปัตยกรรมกรีกคือIctínioและCalícratesรับผิดชอบในการก่อสร้างอนุสาวรีย์หลายแห่ง วัดเป็นงานหลักสร้างด้วยหินแกะสลักปรับให้พวกเขาจ่ายด้วยปูน
หนึ่งในคุณสมบัติหลักของสไตล์นี้คือการ ใช้ลำโพง สิ่งเหล่านี้ถูกแบ่งออกเป็นสามรูปแบบสถาปัตยกรรมที่แตกต่างกันทั้งตามรูปร่างและรูปแบบ:
- Doric นำเสนอคอลัมน์ของเส้นแข็งและทุนที่ราบรื่นซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุดคือวิหารพาร์เธนอนในเอเธนส์;
- อิออนโดดเด่นด้วยความสว่างและความสง่างามของคอลัมน์ที่มองเห็นได้ในวิหารของเทพธิดาไนกี้เช่นกันในเอเธนส์;
- โครินธ์กับยอดหรูหรา (capitel) ในรูปของใบไม้ที่พบในวิหารอพอลโลในโครินธ์ในวันตุรกีปัจจุบัน
สถาปัตยกรรมกอธิค
Duomo of Milan (วิหารมิลาน)
จุดสูงสุดของสถาปัตยกรรมกอธิคอยู่ระหว่างศตวรรษที่ 12 ถึง 13 อย่างไรก็ตามรูปแบบสถาปัตยกรรมนี้เป็นที่รู้จักกันเฉพาะ "โกธิค" จากศตวรรษที่สิบห้าโดยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
สถาปัตยกรรมกอธิครุ่งเรืองท่ามกลางการฟื้นฟูทางการค้า (ยุคกลางตอนปลาย) เมื่อเมืองต่างๆเริ่มขยายตัว
สิ่งก่อสร้างที่สำคัญในยุคนั้นคือโบสถ์ซึ่งรวมตัวกันที่โดดเด่นที่สุดของยุคโกธิค:
- ogival arches;
- ห้องใต้ดินประกอบด้วยชุดของ ogival arcs;
- ซุ้มสามซุ้ม;
- ยันบิน
นวัตกรรมโครงสร้างเหล่านี้ได้รับอนุญาตเป็นครั้งแรกที่การก่อสร้างอาจมี แนวดิ่งมากขึ้น ดังนั้นมหาวิหารกอธิคจึงเป็นที่รู้จักในเรื่องการยกระดับแนวดิ่ง
นอกจากนี้สถาปัตยกรรมกอธิคยังให้ความสำคัญกับอาคารตกแต่ง การใช้งานประติมากรรมที่แสดงถึงความเป็นเอกลักษณ์ราวบันไดรายละเอียดมากมายและหน้าต่างกระจกสี / ดอกกุหลาบเป็นเรื่องธรรมดา
สถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์
มันเป็นตัวแทนมากขึ้นระหว่างศตวรรษที่สิบห้าและสิบหกซึ่งเป็นช่วงเวลาที่สังคมยุโรปได้รับการเปลี่ยนแปลงทางอุดมการณ์ที่รุนแรง
สถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานั้นตรงกันข้ามกับสไตล์โกธิค (ถือว่าน่าเกลียดมาก) ในอีกแง่หนึ่งเขาให้ความสำคัญกับแนวคิดที่อ้างถึงแนวคิดของมนุษยมานุษยวิทยาความสมมาตรสมบูรณ์แบบด้วยสัดส่วนที่เข้มงวดและ "เหตุผลชาย"
จุดเด่นบางประการของสถาปัตยกรรมความงามยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา:
- การประเมินค่าสมมาตร
- แนวนอนในรูปทรง;
- คอลัมน์ที่สนับสนุนโดย corpuscles;
- การสับเปลี่ยนของ pediments;
- โค้งเป็นรูปครึ่งวงกลม;
- ชื่นชมคุณลักษณะที่ละเอียดอ่อนและชัดเจน
สถาปัตยกรรมยั่งยืน
รูปแบบสถาปัตยกรรมยั่งยืนนั้นเริ่มเป็นที่นิยมในช่วงระหว่างปี 1980 ถึง 1990
ตามชื่อที่เสนอสถาปนิกพยายามสร้างความ มั่นใจในความยั่งยืนของสภาพแวดล้อม เพื่อให้อาคารไม่ก่อให้เกิดผลกระทบทางลบต่อธรรมชาติ
สำหรับสิ่งนี้มีหลักการบางอย่างที่อธิบายลักษณะของสถาปัตยกรรมที่ยั่งยืนเช่น:
- การวางแผนงานตามสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติทั้งหมด (ระบบนิเวศอุทกศาสตร์ธรณีวิทยา ฯลฯ ) ตลอดจนสภาพภูมิอากาศของพื้นที่
- เพื่อลดการใช้พลังงานที่ใช้ในงานให้น้อยที่สุดให้ความสำคัญกับการใช้แหล่งพลังงานสะอาด / พลังงานหมุนเวียน
- ใช้วัสดุที่เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมรีไซเคิลและภูมิภาค (หลีกเลี่ยงการสูญเสียสิ่งแวดล้อมที่การขนส่งวัสดุอาจก่อให้เกิด)
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่างานสุดท้ายถูกรวมเข้ากับสภาพแวดล้อม
- สร้างความมั่นใจในการประหยัดน้ำในระหว่างการก่อสร้างอาคารรวมถึงจัดหาโครงสร้างพื้นฐานที่เพียงพอเพื่อให้อาคารสามารถประหยัดน้ำได้ (เช่นติดตั้งตัวจับเวลา / เซ็นเซอร์บนก๊อกน้ำและฝักบัวเป็นต้น)
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าอาคารผลิตพลังงานอย่างยั่งยืน (เช่นการติดตั้งแผงโซลาร์เซลล์)
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับความยั่งยืน