แนะนำ, 2019

ตัวเลือกของบรรณาธิการ

การแสดงออกในภาษาอังกฤษ

เป็นเจ้าของ

เป็นเจ้าของอะไร: การเป็นเจ้าของ คือกาลที่ผ่านมาของคำกริยาภาษาอังกฤษ ของตัวเอง ซึ่งหมายถึงการมีบางสิ่งบางอย่างและดังนั้นจึงบ่งบอกถึงความเป็นเจ้าของ การเป็นเจ้าของ ยังมีความหมายอื่น ๆ อีกหลายอย่างเช่น การทำคนโง่หรือคนโง่ ทำอะไรที่น่าอายหรือเป็นเรื่องที่น่าอาย เจ้าของ ยังใช้เป็นคำสแลงอธิบายการกระทำที่ครอบงำหรืออัปยศบุคคลหรือกลุ่มบุคคล เป็นเจ้าของ ในวิดีโอเกม ในบริบทของวิดีโอเกมคำที่ เป็นเจ้าของ จะใช้เมื่อผู้เล่นคนหนึ่งเอาชนะผู้อื่นด้วยวิธีพิเศษ ดังนั้นการบอกว่าใครบางคนเคยเป็นหรือเป็น เจ้าของ หมายความว่าเธอพ่ายแพ้หรืออับอายขายหน้าและผู้ชนะนั้นยอดเยี่ยมกว่ามาก เป็นเจ้าของ ในวิทยาศาสตร์คอมพิวเตอร์ เจ

การแสดงออกในภาษาอังกฤษ

จริง

ที่จริงคืออะไร: อันที่จริง เป็น คำวิเศษณ์ ในภาษาอังกฤษซึ่ง จริงๆแล้ว หมายถึง ในความเป็นจริง อย่างแท้จริง คำนี้สามารถมีฟังก์ชั่นได้หลายอย่างในหนึ่งประโยคและสามารถใช้เพื่อเน้นการแสดงข้อตกลงหรือการรับเข้าเพื่อยืนยันหรือเน้นข้อความก่อน ในทำนองเดียวกันมันสามารถใช้เชื่อมต่อสองประโยคหรือมากกว่านั้นความหมายในความเป็นจริง ฯลฯ นอกจากนี้คำนี้ยังสามารถใช้คำถามเพื่อยืนยันบางสิ่งบางอย่าง คุณกลับบ้านทันทีหลังเลิกเรียนจริง ๆ ? "คุณกลับบ้านทันทีหลังเลิกเรียนจริงๆเหรอ?" เมื่อใช้เป็นคำอุทานคำ นั้น แสดงออกถึงความ ประหลาดใจ ประชด หรือ ไม่เชื่อ เช่น จริง! ฉันไม่เคยคิดว่าจะเกิดขึ้น! - จริงเหรอ! ฉันไม่เคยคิด

ศิลปะ

ลักษณะของการแสดงออก

Expressionism เป็น ศิลปะการเคลื่อนไหว ที่ผู้เขียนแสดงอารมณ์และความรู้สึกผ่านงานของพวกเขาการแสดงออกนี้เกิดขึ้นในลักษณะที่พูดเกินจริง, ต่ำช้าและล้มล้างและด้วยการมองในแง่ร้าย มักมีการพูดถึงเรื่องต่างๆเช่นความเหงาความทุกข์ยากและความบ้าคลั่ง ตรวจสอบคุณสมบัติหลักของ expressionism: 1. การใช้สีที่เข้มข้น ทวีตทวีตแบ่งปัน Fränziต่อหน้าเก้าอี้แกะสลัก (1910) โดย Ernst Ludwig Kirchner หนึ่งในคุณสมบัติหลักของ Expressionism คือการใช้ สีที่แข็งแกร่งและมีชีวิตชีวา ซึ่งมักจะไม่จริงนั่นคือไม่ได้เป็นตัวแทนของความเป็นจริงโดยตรง 2. ร่องรอยหนาและบิดเบี้ยว งาน Expressionist มี คุณลักษณะที่แข็งแกร่งและโดดเด่น แต่ไม่มีเ

ศิลปะ

คุณสมบัติของ Arcade

อาร์คาดิสโมเป็นรูปแบบวรรณกรรมที่เกิดขึ้นในยุโรปในศตวรรษที่สิบแปดระหว่างการปฏิวัติอุตสาหกรรมและภายใต้อิทธิพลที่แข็งแกร่งของการตรัสรู้ ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม Setecentism หรือ Neoclassicism นี้เปรี้ยวจี๊ดพยายามที่จะฟื้นฟูคุณค่าความงามของยุคคลาสสิกที่มีค่าความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่กลมกลืนและสมดุลของมนุษย์ในธรรมชาติ หากต้องการทำความรู้จักกับโรงเรียนวรรณกรรมแห่งนี้ให้ดีขึ้นให้ตรวจสอบคุณสมบัติหลักของมัน: ความสูงส่งของธรรมชาติ ผู้เขียนอาร์กติกไม่สนใจวิถีชีวิตที่วุ่นวายของเมือง สำหรับพวกเขาผู้คนที่อาศัยอยู่ในใจกลางเมืองใหญ่ทำตัวเหมือน "คนป่าเถื่อน" และสูญเสียความสำคัญของ "คนธรรมดา"

ศิลปะ

ลักษณะของดาดานิยม

Dadaism ถือเป็นหนึ่งในแนวศิลปะที่ล้ำยุคที่สุดแห่งยุคสมัย สร้างขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบการเคลื่อนไหวมีจุดประสงค์เพื่อ "ทำลายศิลปะ" โดยห้ามใช้แบบจำลองเหตุผลและเหตุผลแบบดั้งเดิมทั้งหมดของการผลิตที่มีผลบังคับใช้ในขณะนั้น ก่อตั้งโดย Tristan Tzara (1896 - 1963) และศิลปินคนอื่น ๆ Dadaism ได้รับการยกย่องให้เป็นผู้นำทางศิลปะเหนือจริงท่ามกลางแนวร่วมสมัยอื่น ๆ อีกมากมาย เพื่อทำความเข้าใจแก่นแท้ของเปรี้ยวจี๊ดยิ่งขึ้นลองตรวจสอบคุณสมบัติหลักที่กำหนดศิลปะ Dadaist การปฏิเสธของศิลปะแบบดั้งเดิมและคลาสสิก ทวีตทวีตแบ่งปัน Katharina Ondulata (1920), Max Ernst Dadaism เกิดขึ้นในปี 2459 ในช่วงสงครามโลกค

ศิลปะ

ลักษณะของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นในประเทศฝรั่งเศสในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ นักเขียนภาพแบบเหลี่ยมพยายามที่จะเป็นตัวแทนองค์ประกอบของธรรมชาติผ่าน รูปแบบทางเรขาคณิต โดยเฉพาะ รูปแบบ ลูกบาศก์ ดังนั้นสไตล์นักเขียนภาพแบบเหลี่ยมที่ตรงกันข้ามกับความสมจริงของภาพที่แสดงให้เห็นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นต้น หลักการที่กำหนดศิลปะแบบนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมมีอยู่ในทั้งพลาสติกศิลปะและวรรณกรรม เพื่อทำความเข้าใจสาระสำคัญของการเคลื่อนไหวนี้ให้ตรวจสอบคุณสมบัติหลักบางอย่างในงานศิลปะ: การประเมินมูลค่าของรูปทรงเรขาคณิตและการแยกส่วน ทวีตทวีตแบ่งปัน หญิงสาวกับพิณ (1910), ปาโบลปีกัสโซ เป็นชื่อของการเค

ศิลปะ

ศิลปะนามธรรม

ศิลปะนามธรรมคืออะไร: ศิลปะนามธรรมเป็นความเคลื่อนไหวของศิลปะพลาสติกที่มีลักษณะโดดเด่นยิ่งกว่าการนำ เสนอรูปแบบของวิธีที่ไม่เป็นจริง ในศิลปะนามธรรมการแสดงภาพต่าง ๆ ห่างจากความเป็นจริง ในการทำงานของช่วงเวลานี้รูปแบบและการเป็นตัวแทนของความเป็นจริงมีความสำคัญน้อยกว่าความสามารถของงานเพื่อให้การตีความที่หลากหลายในความสัมพันธ์กับความรู้สึกและอารมณ์ การเคลื่อนไหวถือเป็นรูปแบบของการต่อต้านที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของแนวหน้ายุโรปส่วนใหญ่กับความสมจริงในภาพวาดในรูปปั้นและการแกะสลัก มันเกิดขึ้นในยุโรปในศตวรรษที่ 19 และจิตรกรชาวรัสเซีย Wassily Kandinsky ถือเป็นตัวแทนแรกของการเคลื่อนไหวนี้ มันผสมผสานอิทธิพล

ศิลปะ

ลักษณะของสัจนิยม

ความสมจริงเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นในฝรั่งเศสในศตวรรษที่สิบเก้าในช่วงระยะเวลาของการปฏิวัติอุตสาหกรรมซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อการผลิตงานศิลปะในช่วงเวลานี้ ต่อมาการเคลื่อนไหวไปถึงประเทศอื่น ๆ ในยุโรปและบราซิล ความสมจริงมีการแสดงออกทางศิลปะในหลาย ๆ ด้านเช่นสถาปัตยกรรมโรงละครและประติมากรรม แต่มันเป็นภาพวาดและวรรณกรรมที่การเคลื่อนไหวมีการแสดงออกมากขึ้น รู้คุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของความสมจริง: 1. มันแสดงให้เห็นปัญหาสังคมและความไม่เท่าเทียมกัน ทวีตทวีตแบ่งปัน นี่เป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของขบวนการศิลปะนี้ งานที่ผลิตในช่วงเวลานี้ แสดงให้เห็นถึงความเป็นจริงของชีวิตในสังคม การเปลี่ยนแ

ศิลปะ

ลักษณะของพิสดาร

ศิลปะบาร็อคเกิดขึ้นในอิตาลีและรวบรวมจากศตวรรษที่สิบเจ็ดในยุโรปและอเมริกา การเคลื่อนไหวครั้งนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากงานศิลปะโบราณและพยายามฟื้นฟูความแข็งแกร่งของคริสตจักรคาทอลิกโดยการปฏิรูปของโปรเตสแตนต์ บาร็อคเป็นที่ประจักษ์ในสาขาศิลปะที่หลากหลายที่สุดเช่นจิตรกรรมสถาปัตยกรรมดนตรีประติมากรรม ฯลฯ เราได้รวบรวมฟีเจอร์หลักบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้ 1. เป็น 'เครื่องมือ' ของ Counter-Reformation ทวีตทวีตแบ่งปัน ขบวนการบาร็อคกลายเป็นรูปแบบของการ ต่อต้านการปฏิรูปของโปรเตสแตนต์ นำโดยมาร์ตินลูเทอร์ในช่วงกลางศตวรรษที่สิบหก นอกจากนี้จุดประสงค์หลักของศิลปะบาโรกก็คือการช่วย รักษาอุด

ศิลปะ

โขน

โขนคืออะไร: ละครใบ้เป็นละคร modality ขึ้นอยู่กับ ลักษณะท่าทางและทัศนคติที่ไม่ใช้การแทรกแซงของคำ ประกอบด้วย โรงละครแบบท่าทาง ที่ใช้คำน้อยที่สุดให้ความสำคัญกับการเคลื่อนไหวผ่านละครใบ้ทัศนคติและการแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้มีลักษณะคล้ายกับการแสดงละครอื่น ๆ เช่นการเต้นรำเพราะมันขึ้นอยู่กับศิลปะของความสามารถในการบรรยายกับร่างกาย ด้วยเหตุนี้มุมมองที่ไม่ใช้คำพูดจะต้องดำเนินการอย่างดีเพื่อให้แน่ใจว่าความสำเร็จของการเล่าเรื่อง องค์ประกอบอื่น ๆ ก็มีความสำคัญสำหรับการนำเสนอที่สมบูรณ์แบบของละครใบ้เช่นการแต่งหน้าและเครื่องแต่งกายซึ่งจำเป็นสำหรับการสื่อสารกับสาธารณะ มันเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่ยอดเยี่ยมที่ใช้โดยนักแ

ศิลปะ

5 ลักษณะของสถิตยศาสตร์

Surrealism คือการเคลื่อนไหวของศิลปะเปรี้ยวจี๊ดที่เกิดขึ้นในปารีสในศตวรรษที่ยี่สิบต้นที่จะ เผชิญกับ rationalism และวัตถุนิยม ของสังคมตะวันออก ในบรรดาลักษณะที่โดดเด่นที่สุดคือ: 1. การแสดงออกของความคิดฟรี ทวีตทวีตแบ่งปัน คำขวัญหลักของสถิตยศาสตร์คือการแสดงออกอย่างอิสระของความคิดซึ่งปกครองโดยแรงกระตุ้นของจิตใต้สำนึกเท่านั้น เขาดูหมิ่นตรรกะและขัดต่อมาตรฐานที่กำหนดโดยคำสั่งและศีลธรรมของสังคมในเวลานั้น ผลงานของเขาไม่ได้ จำกัด เฉพาะศิลปะพลาสติกและวรรณกรรม นอกจากนี้เขายังมี

ศิลปะ

ดารดาษ

Arabesques คืออะไร: Arabesques เป็นภาพวาดที่เกิดขึ้นจาก รูปแบบทางเรขาคณิต ที่เป็นส่วนหนึ่งของ วัฒนธรรมของประเทศมุสลิม พวกเขาสามารถทาสีหรือแกะสลักและใช้กันอย่างแพร่หลายในศิลปะอิสลามสถาปัตยกรรมพรมและการตกแต่ง พวกเขายังเป็นของขวัญของตกแต่งมัสยิด สำหรับคนมุสลิมแล้วอาหรับหมายถึงโลกที่มองไม่เห็นและไม่มีที่ติความไร้ขอบเขตและความยิ่งใหญ่ของธรรมชาติของการสร้างอัลลอฮ. เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับมุสลิม รูปแบบของ arabesques โดยทั่วไปประกอบด้วยรูปแบบเชิงเส้นและทางเรขาคณิตพันและซ้ำ ในภาษาอาหรับไม่มีร่างมนุษย์หรือสัตว์เนื่องจากการทำซ้ำภาพวาดเหล่านี้เป็นข้อ จำกัด ที่กำหนดโดยศาสนาอิสลาม เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกั

ศิลปะ

เพลงเต้นรำ

Waltz คืออะไร: The waltz เป็นแนวดนตรีคลาสสิกซึ่งยังเปิดตัวในสไตล์การเต้นรำคลาสสิกที่มีต้นกำเนิดในประเทศออสเตรียและเยอรมนีในช่วงต้นศตวรรษที่สิบสอง โดยปกติเพลงวอลทซ์ไม่ว่าจะเป็นแนวดนตรีหรือสไตล์การเต้นรำมีเข็มทิศประกอบไปด้วยสามประการนั่นคือเทมโพสสามครั้งเป็นครั้งแรกที่แข็งแกร่งและอ่อนแออื่น ๆ คำว่า Waltz มาจากคำว่า Waltzen ของเยอรมันซึ่งแปลว่า "to turn" มันถูกทำเครื่องหมายไว้เป็นส่วนใหญ่โดยจังหวะช้าและการเคลื่อนไหวของคู่บิดที่พวกเขาย้ายโดยห้องโถงเป็นวงกลมราวกับว่าพวกเขากำลังวน ถึงแม้ว่าเพลงวอลทซ์นั้นจะถือเป็นเพลงคลาสสิค แต่ต้นกำเนิดของเพลงนี้ก็เป็นเพลงคันทรี่และเป็นเพลงเต้นรำที่ได้รับแร

ศิลปะ

ความหมายของศิลปะร่วมสมัย

ศิลปะร่วมสมัยคืออะไร: ศิลปะร่วมสมัยเป็น เทรนด์ศิลปะที่สร้างขึ้นจากลัทธิหลังสมัยใหม่ นำเสนอการแสดงออกทางศิลปะที่เป็นนวัตกรรมและเทคนิคที่ส่งเสริมการสะท้อนอัตนัยในการทำงาน ศิลปะร่วมสมัยหรือที่รู้จักกันในชื่อ Post-Modern Art ศิลปะร่วมสมัยได้แตกสลายในบางแง่มุมของศิลปะสมัยใหม่ช่วยสร้างรูปแบบความคิดใหม่ในโลกศิลปะ อย่างไรก็ตามคุณค่าหลายประการที่สนับสนุนโดยศิลปะสมัยใหม่ยังคงอยู่ในความร่วมสมัยเช่น ความปรารถนาในการประดิษฐ์และการทดลองทางศิลปะ เป็นต้น ไม่มีความเห็นพ้องต้องกันว่าศิลปะร่วมสมัยจะเกิดขึ้นเมื่อใด แต่อาจเป็นในช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบหลังสงครามโลกครั้งที่สอง ในช่วงหลังสงครามความเชื่อมั่นที่เกิดขึ้น

ศิลปะ

คอนเทมโพรารีแดนซ์

คอนเทมโพรารีแดนซ์คืออะไร: คอนเทมโพรารีแดนซ์เป็นประเภทของการเต้นรำที่ไม่ จำกัด เฉพาะเทคนิคที่เฉพาะเจาะจงเท่านั้นดังนั้นจึงครอบคลุมแนวเพลงจังหวะรูปแบบและการแสดงที่หลากหลาย ด้วยเหตุนี้จึงถือว่าเป็น นามธรรม และการ เต้นรำที่ เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา โหมดการเต้นนี้พัฒนาขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ (1950/1960) ซึ่งได้รับความนิยมในช่วงปี 1980 ความนิยมที่เพิ่มขึ้นของมันนั้นได้รับการพิสูจน์แล้วส่วนความจริงที่ว่าประเภทการเต้นรำนี้ไม่ได้ยึดมาตรฐานความงามแบบดั้งเดิม คอนเทมโพรารีแดนซ์มีลักษณะเฉพาะด้วยการเสนอ นวัตกรรมที่ เข้มข้น และการออกแบบท่าเต้น ซึ่งมักจะผสมผสานจังหวะเช่น บัลเลต์ แจ๊สและฮิปฮอป ดังที่ได้กล่าวมา

ศิลปะ

ศิลปะหิน

ศิลปะหินคืออะไร: ศิลปะหินเป็น ชุดของการแสดงกราฟิก (ภาพวาดและภาพวาดส่วนใหญ่) ทำโดยมนุษย์ยุคก่อนประวัติศาสตร์บนหิน มันเป็นที่คาดกันว่าประวัติวันแรกของศิลปะหินจาก 40, 000 BC ในช่วงยุคสังคมวิทยายุค มีการถกเถียงกันอย่างมากเกี่ยวกับการใช้คำว่า "ศิลปะ" เพื่ออ้างถึงภาพวาดที่มนุษย์สร้างขึ้นในช่วงก่อนประวัติศาสตร์เนื่องจากนักวิชาการหลายคนตั้งคำถามว่าธรรมชาติของภาพเขียนในยุคนั้นจะมีความตั้งใจทางศิลปะหรือไม่ ศิลปะหินแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: ภาพวาดหิน เมื่อใช้สี และ หินแกะสลัก ซึ่งประกอบด้วยตัวเลขที่จารึกบนหินผ่าน incisions เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับความหมายของศิลปะ อย่างไรก็ตามมันเป็นสิ่งที่ไม่ต้องสง

ศิลปะ

แย้มยิ้ม

Op Art คืออะไร: Op Art คือการ เคลื่อนไหวทางศิลปะที่เรียกว่า Optical Art หรือ ทัศนศิลป์เชิงแสงเป็น ภาษาอังกฤษ ผลงานของเขาขึ้นอยู่กับภาพลวงตาซึ่งเป็นแหล่งข้อมูลที่ทำให้เกิดความสับสนในการมองเห็นของมนุษย์ทำให้รูปแบบที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับมุมของภาพในคำถาม Op Art ใช้ภาพลวงตาทางแสงเพื่อสร้างการเคลื่อนไหวในผลงานด้วยกราฟิกและภาพพิมพ์ที่แตกต่างกันไปตามสายตาของมนุษย์ ต้นกำเนิดของชื่อ Op Art มาจากปี 1964 ในสิ่งพิมพ์ของนิตยสาร Time จากนั้นมีการจัดนิทรรศการอย่างเป็นทางการครั้งแรกของขบวนการ Op Art ในนิวยอร์กในปี 1965 ที่ MOMA พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่และเรียกว่า The Responsive Eye The Op Art ขึ้นอยู่กับวลี &qu

ศิลปะ

pointillism

Pointillism คืออะไร: Pontilhismo เป็นเทคนิคการวาดและระบายสีซึ่งศิลปินใช้ จุดเล็ก ๆ และจุดต่าง ๆ ในการสร้างภาพ เทคนิคของการเกิด Pointillism เกิดขึ้นในบริบทของ อิมเพรสชั่นนิสม์ - การเคลื่อนไหวทางศิลปะที่มาถึงจุดสูงสุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - พัฒนาโดยจิตรกรชาวฝรั่งเศส Georges Seurat (1859 - 1891) และ Paul Signac (1863-1935) นักวิชาการบางคนในประวัติศาสตร์ศิลปะคิดว่าการตอบสนองต่ออิมเพรสชั่นนิสต์อิมเพรสชั่นนิสม์จำแนกเป็นขบวนการ อิมเพรสชั่นนิสต์ - เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับอิมเพรสชั่นนิสต์ ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม Divisionism, Cromoluminarism, Neoimpressionism และ Dot Painting, pointillism เริ่มต้นจาก

ศิลปะ

ทฤษีการเขียนภาพ

อิมเพรสชั่นนิสม์คืออะไร: อิมเพรสชั่นนิสม์คือการ เคลื่อนไหวทางศิลปะ ที่เกิดขึ้นในฝรั่งเศสในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้าในช่วงยุค เบลล์เอปิ ค ข้อเสนอหลักของรูปแบบคือการทำลายด้วยเทคนิคดั้งเดิมของสัจนิยมมุ่งเน้นไปที่ความ ประทับใจของแสงสีและการเคลื่อนไหวของพู่กันเพื่อสร้างเอฟเฟกต์แสง ที่เสร็จสิ้นการทำงาน การเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้ได้รับการขนานนามโดยอ้างอิงจาก Impression, Sol Nascente ( Impression du Soleil Levant - 1872) โดย Claude Monet หนึ่งในจิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ที่โด่งดังที่สุดตลอดกาล "จิตวิญญาณ" ของอิมเพรสชั่นนิสซึ่มประกอบไปด้วยการจับภาพความประทับใจที่แตกต่างกันของสีแสงและการเคลื่อนไหวของธ

ศิลปะ

Fauvism

Fauvism คืออะไร: Fauvism เป็น ขบวนการทางศิลปะฝรั่งเศสแนวเปรี้ยวจี๊ด ที่เกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการ ใช้สีที่บริสุทธิ์และบริสุทธิ์ รวมถึง ผลงานที่หนีจากกฎแห่งความเป็นจริง Fauvism เป็นเปรี้ยวจี๊ดแห่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ แต่มันก็ไม่ถือว่าเป็นขบวนการที่จัดระเบียบเพราะไม่เหมือนกับตัวอย่างของการเคลื่อนไหวทางศิลปะอื่น ๆ มันไม่ได้มีการประกาศหรือตำแหน่งทางการเมืองสังคม ศิลปินของ Fauvism ไม่ได้ตีความศิลปะเป็นเครื่องมือทางปัญญาหรือเพื่อแสดงตำแหน่งทางการเมือง Fauvists เพียงทำซ้ำความเป็นส่วนตัวของอารมณ์ ชื่อของการเคลื่อนไหวนี้เกิดขึ้นจากการแสดงออกของฝรั่งเศส " les fa

ศิลปะ

ลักษณะที่แสดงออก

Expressionism คืออะไร: Expressionism เป็นศิลปะการเคลื่อนไหวเปรี้ยวจี๊ดเมื่อ เทียบกับอิมเพรสชั่นนิสต์ฝรั่งเศส ความคิดเกี่ยวกับ Expressionism นั้นเป็นศิลปะแบบแอ็คชั่นในความคิดของภาพโดยศิลปินในอารมณ์ความรู้สึกเกี่ยวกับอวัยวะภายในบางครั้งรุนแรงวิธีที่สีและรูปแบบไม่ตรงกับความเป็นจริงโดยตรง แนวคิดนี้ถูกใช้ครั้งแรกโดย Herwath Walden ในนิตยสารของเขา "Der Sturm" (The Tempest) ในปี 1912 มันมีพื้นที่ส่วนใหญ่ในประเทศเยอรมนีดังนั้นจึงสามารถเรียกว่า Expressionism เยอรมัน และมีอิทธิพลของศิลปะดั้งเดิมของชนเผ่า ประเทศในแอฟริกา ผลงานช่วยนักวิจารณ์สังคมที่ดุร้ายแทรกอยู่ในงานศิลปะโดยมีฉากประจำวันที่แสดงโ

ศิลปะ

Abstractionism

Abstractionism คืออะไร: Abstractionism เป็น ขบวนการทางศิลปะที่ล้ำสมัย ซึ่งการแสดงออกของความเป็นจริงนั้นกระทำในรูปแบบโครงสร้างที่มีการใช้ สีเส้นและรูปแบบนามธรรม เรียกอีกอย่างว่า ศิลปะนามธรรม มีบันทึกของรูปแบบศิลปะนี้ตั้งแต่สมัยก่อนประวัติศาสตร์ แต่แนวคิดของการรวมเป็นนามธรรมในต้นศตวรรษที่ยี่สิบกับจุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวที่นำโดย Wassily Kandinsy การมาถึงของขบวนการแอ็บสทิสต์หยุดลงทันทีพร้อมการอ้างอิงที่เป็นรูปธรรมทุกครั้ง ทุกอย่างเป็นนามธรรม ในงานราวกับว่าพวกเขากำลังสร้างความเป็นจริงคู่ขนานเอกภพอิสระในนามธรรมที่เส้นรูปทรงและสีไม่ใช่สิ่งที่คุณเห็น ความคิดนี้สามารถสรุปได้ในวลีของ Kandinksy "

ศิลปะ

ลัทธิดาดานิยม

Dadaism คืออะไร: Dadaism เป็น เปรี้ยวจี๊ดศิลปะสมัยใหม่ ที่เกิดขึ้นโดยมีเป้าหมายในการ ทำลายด้วยสไตล์ดั้งเดิมและคลาสสิกการแสดงในแบบ "อนาธิปไตย" และ "ไร้เหตุผล" แนวหน้านี้ถูกสร้างขึ้นโดยกลุ่มศิลปิน (จิตรกรนักเขียนและกวี) ผู้ลี้ภัยจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่งในปี พ.ศ. 2459 ที่เมืองซูริคประเทศสวิตเซอร์แลนด์ สมาชิกของดาดานิยมต่อต้านสงครามอย่างสิ้นเชิงซึ่งเกิดจากแรงจูงใจของทุนนิยมและคุณค่าของชนชั้นกลางในเวลานั้น Dadaists ยังโจมตีความรู้สึกใด ๆ ที่อ้างถึงชาตินิยมหรือลัทธิวัตถุนิยม สะท้อนให้เห็นถึงจิตวิญญาณของแนวหน้านี้การเลือกชื่อ "ดาดา" ไม่มีความหมายเฉพาะ ผู้ก่อตั้งขบวนการเล

ศิลปะ

ลัทธิในการแสดงศิลปะ

Futurismo คืออะไร: ลัทธิฟิวเจอร์สเป็น ขบวนการทางศิลปะสมัยใหม่ ที่เกิดขึ้นในปีแรก ๆ ของศตวรรษที่ยี่สิบและ สนับสนุนการสิ้นสุดของศีลธรรมปฏิเสธอดีตและเป็นกำลังใจให้กับการปฏิวัติทางเทคโนโลยีและอุตสาหกรรม ความเคลื่อนไหวนี้ได้ถูกรวมเข้าด้วยกันจากการตีพิมพ์ ลัทธิ นักเขียน นิยาย นักเขียนชาวอิตาลีชื่อ Filippo Tommaso Marinetti (2419 - 2487) เมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ 2452 ในหนังสือพิมพ์ฝรั่งเศส Le Figaro แนวคิดพื้นฐานของลัทธิฟิวเจอร์ริสต์คือการปฏิเสธและไม่เชื่อมโยงกับศิลปะและวัฒนธรรมในอดีตเฉลิมฉลองและตระหนักถึงความก้าวหน้าเท่านั้นเทคโนโลยีใหม่และชีวิตในเมืองแนวคิดที่แสดงออกมาจากความรู้สึกของความเร็วและพลั

ศิลปะ

ดนตรีคลาสสิก

ดนตรีคลาสสิกคืออะไร: ดนตรีคลาสสิกเป็น แนวดนตรีที่ มี ความซับซ้อน โดยมี ความซับซ้อนของการใช้เครื่องมือ และแสดงในรูปแบบของ ซิมโฟนี , โอเปร่า หรือการพัฒนาดนตรีอื่น ๆ หรือที่รู้จักกันในนาม "เพลง erudite" จุดเริ่มต้นของดนตรีคลาสสิกสามารถย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 9 ตามประเพณีของเพลงคริสตจักรคริสเตียนตะวันตก การเจริญเติบโตของมันเด่นชัดมากขึ้นในช่วงยุคกลาง (ระหว่างศตวรรษที่สิบหกและสิบแปด) เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับความหมายของ Scholar ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะชี้ให้เห็นถึงปัจจัยที่บ่งบอกถึงดนตรีคลาสสิกเนื่องจากมีรูปแบบประเภทและประเภทที่แตกต่างกันไปตามยุคสมัยประวัติศาสตร์หลายประเภท แต่มีคุณสมบัติบางอย่

ศิลปะ

ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม

Cubism คืออะไร: Cubism เป็นขบวนการทางศิลปะของยุโรปที่มีความล้ำสมัยซึ่งเกิดขึ้นในฝรั่งเศสในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบและโดดเด่นด้วยการ ใช้รูปทรงเรขาคณิตเพื่อถ่ายทอดธรรมชาติ Cubism ก่อตั้งขึ้นในกรุงปารีสผ่าน Pablo Picasso ศิลปินชาวสเปนที่มีชื่อเสียง (1881 - 1973) และ Georges Braque (1882 - 1963) ศิลปินชาวฝรั่งเศส Les Demoisellers d'Avignon (1907), Pablo Picasso "Les demoisellers d'Avignon" ของ Picasso ถือเป็นจุดเริ่มต้นของขบวนการนวัตกรรมนี้ โดยทั่วไปลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมมีการทำเครื่องหมายโดยการเป็นตัวแทนของตัวเลขของธรรมชาติจากการใช้รูปแบบทางเรขาคณิตส่งเสริมการกระจายตัวและการสลายตั

ศิลปะ

สัญลักษณ์เพลง

สัญลักษณ์เพลงคืออะไร: สัญลักษณ์เพลงเป็น ภาพกราฟิกของโน้ตดนตรี ส่วนใหญ่ใช้ในแผ่นโน้ตเพลงเป็นวิธีการสอนนักดนตรีและครู มีสัญลักษณ์ทางดนตรีหลายอย่างซึ่งส่วนใหญ่ถูกแบ่งระหว่าง คีย์ และ โน้ต - Clave of Sun - รหัสของการกระทำ - รหัสผ่าน - โน้ตที่แปด: 1/2 (มีครึ่งเวลาของบันทึกไตรมาส) - โน้ตที่สิบหก: 1/4 (ครึ่งเวลาของโน้ตที่แปด) - Fusa: 1/8 (มีครึ่งเวลาของโน้ตที่สิบหก) - Semifusa: 1/16 (มีครึ่งเวลาของฟิวส์) - Semibreve: 4 จังหวะ (มีระยะเวลายาวนานที่สุด) - ขั้นต่ำ: 2 ครั้ง (มีครึ่งเวลาครึ่งปี) - บันทึกประจำไตรมาส: 1 ครั้ง (มีครึ่งหนึ่งของเวลาต่ำสุด) สัญลักษณ์เพลงมักทำซ้ำเป็น อักขระกราฟิกในข้อความที่แชร์ได

ศิลปะ

ศิลปะสมัยใหม่

ศิลปะสมัยใหม่คืออะไร: ศิลปะสมัยใหม่ คือการกำหนดให้กับการผลิตงานศิลปะที่เกิดขึ้นระหว่างปลายศตวรรษที่สิบเก้าและช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ หลังจากความโรแมนติกและความสมจริงศิลปะสมัยใหม่เริ่มแตกแขนงออกมาจากแนวทัศนศิลป์ด้วยจิตรกรของ อิมเพรสชั่นนิสม์ที่ เรียกว่า อิมเพรสชั่นนิสซึ่ม ศิลปะสมัยใหม่จะเป็นช่วงแรกของศิลปะที่จะรวมรูปแบบศิลปะใหม่ ๆ เช่นภาพถ่ายและภาพยนตร์ซึ่งเกิดขึ้นในช่วงการปฏิวัติอุตสาหกรรม ความทันสมัยเป็นช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงแนวตั้งและความวุ่นวายซึ่งถูกทำเครื่องหมายโดย ephemerality และความรู้สึกของการกระจายตัวของความเป็นจริง ศิลปินสมัยใหม่ที่เรียกว่าในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบเชื่อว่าร

ศิลปะ

ความคิดสมัยใหม่

สมัยคืออะไร: สมัยหรือ ขบวนการสมัยใหม่ เป็น ขบวนการ ทางศิลปะและวัฒนธรรม ที่เกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบและเป้าหมายคือการทำลายด้วย "ดั้งเดิมนิยม" ของเวลาที่ประสบเทคนิคใหม่และการสร้างงานศิลปะ ความทันสมัยถูกทำเครื่องหมายโดยการแปลงแนวตั้งและความวุ่นวายนอกเหนือไปจาก ephemerality และความรู้สึกของการกระจายตัวของความเป็นจริง ศิลปินสมัยใหม่รู้สึกว่าจำเป็นที่จะต้องเปลี่ยนสภาพแวดล้อมที่พวกเขาอาศัยอยู่ทดลองกับแนวคิดใหม่ เชื่อกันว่ารูปแบบ "ดั้งเดิม" ของทัศนศิลป์การออกแบบวรรณกรรมดนตรีและภาพยนตร์นั้นล้าสมัยไปแล้วอย่างสมบูรณ์ เราควร "สร้าง" วัฒนธรรมใหม่โดยมีจุดประสงค์ในการเปลี่

ศิลปะ

ตามแบบบะโรค

บาร็อคคืออะไร: บาร็อคเป็นศิลปะสไตล์ที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่สิบหกและขยายไปจนถึงจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่สิบแปดโดดเด่นด้วยความงามที่มีเกินเครื่องประดับและการเป็นตัวแทนของพระเจ้า สไตล์บาร็อถูกทำเครื่องหมายโดยการปรับแต่งการปรับแต่งและการพูดเกินจริงของเครื่องประดับ การเคลื่อนไหวนี้เกิดขึ้นพร้อมกับภารกิจในการ ช่วยเหลือแนวคิดที่ไร้เดียงสาและบรรจุโปรเตสแตนต์ปฏิรูป ของมาร์ตินลูเทอร์ ด้วยวิธีนี้มันทำหน้าที่เป็นเครื่องมือต่อต้านการปฏิรูป เกิดจากการตีความฟรีของรูปแบบคลาสสิกสไตล์ที่เป็นตัวแทนของความขัดแย้งกับเหตุผลของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งมีชัยเพื่อความสามัคคีและความเรียบง่าย นั่นคือมันดำเนินการในเวลาที่มีคู่โด

ศิลปะ

ทัศนศิลป์

ทัศนศิลป์คืออะไร: ทัศนศิลป์ คือการกำหนดให้กับชุดของศิลปะที่ เป็นตัวแทนของโลกแห่งความจริงหรือจินตนาการ และที่มี วิสัยทัศน์ เป็นรูปแบบหลักของ การประเมินและความเข้าใจ ทัศนศิลป์เกี่ยวข้องกับสุนทรียศาสตร์ความงามและความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์มีความสามารถในการสร้างการแสดงออกหรืองานที่ชื่นชอบตา แนวคิดเกี่ยวกับทัศนศิลป์นั้นกว้างมากโดยมีเนื้อหาเกี่ยวกับโรงละครการเต้นรำภาพวาดภาพตัดปะการแกะสลักภาพยนตร์การถ่ายภาพประติมากรรมสถาปัตยกรรมแฟชั่นการจัดสวนการตกแต่ง เทคโนโลยีใหม่ได้ปฏิวัติแนวคิดของทัศนศิลป์ในด้านต่าง ๆ เช่นการออกแบบเว็บซึ่งมีผลกระทบสำคัญต่อสังคมในปัจจุบัน ทัศนศิลป์สามารถสร้างขึ้นได้ด้วยเครื่องมือหรื

ศิลปะ

แนวโรแมนติก

ยวนใจคืออะไร: ยวนใจเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวทางปัญญาและปรัชญาที่เกิดขึ้นในยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่สิบแปดและในสถานที่ส่วนใหญ่มาถึงจุดสูงสุดในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้า ยวนใจเป็นลักษณะโดยเน้นไปที่ อารมณ์ความ เป็น ปัจเจกนิยม และ ความสูงส่งของธรรมชาติ ด้วยเหตุผลเหล่านี้การเคลื่อนไหวจึงถูกเข้าใจว่าเป็นปฏิกิริยาต่อลัทธิเหตุผลนิยมและการนิยมวัตถุนิยมที่แพร่กระจายโดยการตรัสรู้และการปฏิวัติอุตสาหกรรม ช่วงเวลาที่โรแมนติกยังถูกทำเครื่องหมายด้วยการปฏิเสธของศีลของการสั่งซื้อความสามัคคีและความสมดุลลักษณะของคลาสสิก สำหรับคนรักความสนใจคือความเป็นส่วนตัวของแต่ละคนรวมไปถึงความไร้เหตุผลจินตนาการที่เกิดขึ้นเองและยอดเยี่

ศิลปะ

สถิตยศาสตร์

Surrealism คืออะไร: Surrealism เป็น ขบวนการทางศิลปะและวรรณกรรม ของต้นกำเนิดของ ฝรั่งเศส โดดเด่นด้วยการแสดงออกของความคิดในลักษณะที่เป็น ธรรมชาติและอัตโนมัติ ปกครองโดยแรงกระตุ้นของ จิตใต้สำนึก ตรรกะที่ไม่สนใจและปฏิเสธมาตรฐานทางศีลธรรมและสังคมที่จัดตั้งขึ้น ที่มาของคำว่า "surrealismo" เกิดขึ้นในปี 2460 ผ่าน G. Apollinaire เป็นคำที่มีความหมายว่า "สิ่งที่อยู่เหนือความสมจริง" อย่างไรก็ตามในฐานะขบวนการทางศิลปะและวรรณกรรมมันปรากฏเฉพาะในฝรั่งเศสในปี 1920 Surrealism ตั้งใจที่จะก้าวข้ามขีด จำกัด ของจินตนาการที่ถูกสร้างขึ้นจากความคิดของชนชั้นกลางและประเพณีเชิงตรรกะและความคิดทางศิลปะที่ม

ศิลปะ

ศิลปะพลาสติก

ศิลปะพลาสติกคืออะไร: ศิลปะพลาสติก คือการกำหนดให้กับชุดประกอบด้วย สถาปัตยกรรม ประติมากรรม ศิลปะภาพพิมพ์ และ งานฝีมือศิลปะ ศิลปะพลาสติกนั้นมีความโดดเด่นเช่นเดียวกับศิลปะอื่น ๆ ทั้งในระดับโลกและรายบุคคลโดยมีผลต่อรูปแบบและเนื้อหาที่ต่างกัน ในวิวัฒนาการของรูปแบบศิลปะมีลักษณะพิเศษของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ ในแต่ละช่วงเวลาเช่น Romanesque, Gothic, Baroque หรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีลักษณะภูมิภาค (ระดับชาติ) และรูปแบบของแต่ละบุคคลที่มีวิวัฒนาการของตัวเองและเชื่อมโยงกับบุคลิกทางศิลปะที่โดดเดี่ยวซึ่งการสืบสวนเป็นประวัติศาสตร์ของศิลปะ ความจริงที่ว่าหลักการของความกลมกลืนซึ่งมีอยู่ในงานศิลปะนั้นไม่ได้เชื่อมโยง

ศิลปะ

Sbornia

Sbornia คืออะไร: Sbornia (หรือ Sbørnia ) เป็นชื่อของประเทศตัวละครที่คิดค้นขึ้นเฉพาะสำหรับละครเพลงบราซิล "Tangos e TragÃdias" การแสดงถูกสร้างขึ้นในปี 1984 ใน Porto Alegre และตีความโดย Gaucho duo Hique Gomez และ Nico Nicolaiewsky ในโรงภาพยนตร์หลายแห่งในบราซิล ในเพลง " The Watercolor of Sbornia " ตัวละครทั้งสองที่เกิดใน Sbornia อธิบายประเทศจินตนาการนี้ ตามที่พวกเขา Sbornia ยึดติดกับทวีปผ่าน คอคอด (ดินแดนที่เชื่อมต่อคาบสมุทรไปยังทวีป) แต่ถูกแยกออกหลังจากการระเบิดนิวเคลียร์ต่อเนื่องไม่ประสบความสำเร็จ มันส่งผลให้เกิดในเกาะที่แล่นโดย "ทะเลแห่งโลก" พวกเขายังชี้ให้เห็นว่าใน

ศิลปะ

มังงะ

Mangáคืออะไร: มังงะเป็นชื่อที่ได้รับจาก การ์ตูนญี่ปุ่น ซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการ อ่านจากขวาไปซ้าย ไม่เหมือนกับสำนักงานใหญ่ของ Western Western ต้นกำเนิดของมันอยู่ใน Theatre of the Shadows ซึ่งในเวลาศักดินาข้ามหลายหมู่บ้านที่นับตำนานด้วยหุ่นเชิด ตำนานเหล่านี้ถูกเขียนขึ้นเป็นม้วนกระดาษและมีภาพประกอบทำให้เกิดเรื่องราวตามลำดับและมีต้นกำเนิดมาจากมังงะ มังงะหลายคนให้กำเนิดแอนนิเมชั่นซึ่งแสดงทางโทรทัศน์ในวิดีโอหรือในโรงภาพยนตร์ แต่ยังมีกระบวนการย้อนกลับเมื่อแอนนิเมชั่นกลายเป็นเรื่องราวที่ตีพิมพ์ในลำดับ รูปแบบของมังงะในปัจจุบันเกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ภายใต้อิทธิพลของนิตยสารและหนังสือพิมพ์การค้าต

ศิลปะ

บอสซาโนวา

บอสซาโนวาคืออะไร: บอสซ่าโนวาเป็น แนวดนตรีบราซิล ที่ได้รับอิทธิพลจากแซมบ้าและแจ๊สอเมริกัน บอสซาโนวาปรากฏตัวในบราซิลเมื่อปลายยุค 50 ในความใกล้ชิดของอพาร์ทเมนต์และไนท์คลับในเขตเซาท์ริโอเดอจาเนโรซึ่งเป็นจุดแข็งของชนชั้นกลาง - นักเรียนและคนหนุ่มสาวโดยทั่วไป เริ่มแรกคำศัพท์นั้นใช้เป็นวิธีการใหม่ในการร้องเพลงและเล่นในเวลานั้นเท่านั้น ประวัติบอสซาโนวา ในเดือนมีนาคมปี 1959 โอเดียนได้บันทึกอัลบั้ม Chega de Saudade นักร้องนักกีตาร์และนักแต่งเพลง Joao Gilberto ที่ร้องเพลงอย่างเงียบ ๆ และสุขุมที่การบรรเลงของกีต้าร์มีจังหวะและความกลมกลืนที่แตกต่างกัน Joao Gilberto Joao Gilberto กล่าวว่าฉันต้องเถียงว่านี่เป็น

ศิลปะ

ศิลปะ

ศิลปะคืออะไร: ศิลปะ คือ กิจกรรมของมนุษย์ที่ เชื่อมโยงกับการแสดงออกของ สุนทรียศาสตร์ที่ สร้างขึ้นโดย ศิลปิน จาก การรับรู้ อารมณ์ และ ความคิด โดยมีจุดประสงค์ในการกระตุ้นความสนใจของการมีสติในผู้ชมตั้งแต่หนึ่งคนขึ้นไปและงานศิลปะแต่ละชิ้นมีความแตกต่างและแตกต่างกัน . ศิลปะเชื่อมโยงกับสุนทรียศาสตร์เพราะถือว่าเป็นคณะหรือการกระทำที่ทำงานเรื่องภาพหรือเสียงมนุษย์สร้างความงามโดยมุ่งมั่นที่จะแสดงออกถึงวัสดุหรือโลกที่ไม่สำคัญซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้เขา ในประวัติศาสตร์ของปรัชญาเราพยายามกำหนดศิลปะเป็นสัญชาตญาณการแสดงออกการฉายภาพการระเหิดการหลีกเลี่ยง ฯลฯ อริสโตเติลได้นิยามศิลปะเป็นการเลียนแบบความเป็นจริง แต่ Ber

Top