แนะนำ, 2020

ตัวเลือกของบรรณาธิการ

คำนิยาม ลักษณะของดาดานิยม

Dadaism ถือเป็นหนึ่งในแนวศิลปะที่ล้ำยุคที่สุดแห่งยุคสมัย สร้างขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบการเคลื่อนไหวมีจุดประสงค์เพื่อ "ทำลายศิลปะ" โดยห้ามใช้แบบจำลองเหตุผลและเหตุผลแบบดั้งเดิมทั้งหมดของการผลิตที่มีผลบังคับใช้ในขณะนั้น

ก่อตั้งโดย Tristan Tzara (1896 - 1963) และศิลปินคนอื่น ๆ Dadaism ได้รับการยกย่องให้เป็นผู้นำทางศิลปะเหนือจริงท่ามกลางแนวร่วมสมัยอื่น ๆ อีกมากมาย

เพื่อทำความเข้าใจแก่นแท้ของเปรี้ยวจี๊ดยิ่งขึ้นลองตรวจสอบคุณสมบัติหลักที่กำหนดศิลปะ Dadaist

การปฏิเสธของศิลปะแบบดั้งเดิมและคลาสสิก

ทวีตทวีตแบ่งปัน

Katharina Ondulata (1920), Max Ernst

Dadaism เกิดขึ้นในปี 2459 ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (2457-2461) เพื่อเป็นการประท้วงต่อต้านวิธีที่โลกทุนนิยมจัดตั้งขึ้น

ผิดหวังจากความมีเหตุผลและความเป็นสถาบันของศิลปะศิลปิน Dada พยายามที่จะ ทำให้เสียโฉมบรรทัดฐานที่ควบคุม "การสร้างงานศิลปะ"

วัตถุประสงค์คือเพื่อทำให้ตกใจชนชั้นกลางและบังคับให้ตั้งคำถามเกี่ยวกับการตีความที่ให้กับคุณค่าทางศิลปะในปัจจุบัน

ด้วยเหตุนี้ขบวนการดาดาสต์จึงถือได้ว่าเป็น ศิลปะแบบเคาน์เตอร์ เนื่องจากมันไม่ได้มีวัตถุประสงค์เพื่อเพิ่มสิ่งใหม่ ๆ แต่เพื่อทำลายงานศิลปะตามที่เป็นที่รู้จักมาจนถึงปัจจุบัน

คัดค้านลัทธิชาตินิยมและลัทธิวัตถุนิยม

ผลงานของ Dadaist แสดงให้เห็นถึงการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงของระบบทุนนิยมเช่นเดียวกับประชานิยมหัวรุนแรงที่กำลังเดือดร้อนในยุโรปในเวลานั้น ลัทธิชาตินิยมที่เลวร้ายลงนี้มีลักษณะเป็นทุนนิยมมีส่วนรับผิดชอบต่อการโค่นล้มของสงครามที่ทำลายล้างทวีปตามการปกป้องของดาดานิยม

ดังนั้นในฐานะรูปแบบของการประท้วงศิลปิน สันนิษฐานว่ามีบทบาทอนาธิปไตยและไร้เหตุผล โดยวิพากษ์วิจารณ์วัตถุนิยมและการบริโภคนิยมของสังคมทุนนิยม

ความหงุดหงิดและการประท้วงทั้งหมดนี้ที่ดาดาอิสท์รู้สึกเกี่ยวกับสังคมชนชั้นกลางนั้นสะท้อนให้เห็นในงานซึ่งแสดงให้เห็นถึงธรรมชาติที่ก้าวร้าวและไม่แน่นอน

โครงสร้างและความผิดปกติของภาพ

ทวีตทวีตแบ่งปัน

ผู้เล่นสเก็ต (1920), Otto Dix

Dada เป็นศิลปะแห่งความผิดปกติ ศิลปินของการเคลื่อนไหวนี้ไม่ได้เกี่ยวข้องกับความงามที่สวยงามของผลงานของพวกเขา แต่เพียงผู้เดียวก็ยังได้รับการชื่นชมจากสังคมชนชั้นกลาง ค่อนข้างตรงกันข้าม

Dadaists ต้องการที่จะทำให้ตกใจชนชั้นกลางทำให้รู้สึกไม่สบายและบังคับให้พวกเขาสะท้อนความหมายที่แท้จริงของศิลปะ

ด้วยภารกิจที่จะเดินข้ามกับกฎคลาสสิค Dadaists ปฏิเสธเทคนิครูปแบบและวิชาที่เข้าใจเช่นมาตรฐานในศิลปะของยุคนั้น

ชื่อของงานไม่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่นำเสนอทำให้ยากยิ่งขึ้นในการวิเคราะห์งานของ Dadaist

เน้น เรื่องไร้สาระ

ทวีตทวีตแบ่งปัน

สวิตเซอร์แลนด์, สถานที่เกิดของ Dada (1920), Max Ernst

ตัวเลขใน Dadaism เป็นบทกวีมากกว่าเป็นธรรมชาติ "เชิงกล" กล่าวคือมันหมายถึงการเป็นตัวแทนอยู่ห่างจากการแสดงฉากธรรมดาหรือตัวอักษร แต่แทนที่จะ ขอโทษกับตอนของความบ้าคลั่งความผิดปกติและภาพที่ไร้สติอื่น ๆ

ศิลปินพยายามสร้างผลงานของเขาจากการผสมผสานระหว่างการตีความหมายที่แปลกประหลาดของความเป็นจริง ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงใช้ตัวเลขที่ยอดเยี่ยมและฉากประสาทหลอนเพื่อสร้างภาพส่วนตัว

การปรากฏตัวของการเป็นตัวแทนของเครื่องจักรเป็นปกติเป็นพาดพิงถึงอุตสาหกรรม (ทุนนิยม) ของตัวเลขมนุษย์และลักษณะทางเพศในหลายงาน

การรุกรานทางวาจา

นี่เป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลัก ของขบวนการ Dada ในวรรณคดี ในด้านศิลปะพลาสติกนั้นมีจุดประสงค์เพื่อแยกชิ้นส่วนแบบจำลองมาตรฐาน

สำหรับสิ่งนี้ผู้แต่งสร้างบทกวีโดยใช้คำที่ไม่เป็นระเบียบโครงสร้างของประโยคที่ไม่มีความหมายการรวมตัวกันของข้อความในลักษณะเฉพาะอื่น ๆ ที่มีการขาดตรรกะและการใช้เหตุผลกับข้อความ

การใช้วัตถุในชีวิตประจำวันในการทำงาน

ทวีตทวีตแบ่งปัน

ที่มา (1917), Marcel Duchamp

มันเป็นเรื่องธรรมดาที่จะใช้วัสดุทุกวันในงาน Dadaist ภาพเขียนถูกหลอมรวมเข้ากับองค์ประกอบอื่น ๆ เช่นการตัดปะกระดาษหรือการใส่ขวดโลหะชิ้นส่วนรถยนต์ ฯลฯ

Dadaists ให้ความสำคัญกับการ ใช้วัตถุที่ผิดปกติเพื่อเชื่อมโยงกับงานศิลปะ และสร้างผลงานขึ้นอยู่กับการทดลองและการปรับตัว ด้วยวิธีนี้พวกเขามีเป้าหมายที่จะทำให้ประชาชนและนักวิจารณ์ตกใจ

ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงคือผลงาน The Source (1917) โดย Marcel Duchamp งานนี้ประกอบไปด้วยนิทรรศการของเครื่องเคลือบดินเผาซึ่งเป็นวัตถุในชีวิตประจำวันโดยไม่ได้กำหนดลักษณะของศิลปะในขั้นต้น

พร้อมทำ โดย Marcel Duchamp

ตอนของนิทรรศการของปัสสาวะโดย Duchamp แสดงจุดเริ่มต้นของแนวคิดของการ ทำพร้อม กล่าวคือการเลือกของวัตถุสุ่มของ quotidian ซึ่งศิลปินคุณลักษณะการตีความทางศิลปะ ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องสร้างหรือแทรกแซงใด ๆ กับชิ้นส่วนเนื่องจากสิ่งนี้จะเป็นการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบของงานศิลปะ

เราต้องจำไว้ว่าสำหรับศิลปะดาดานิยมไม่ได้ จำกัด อยู่ที่สุนทรียศาสตร์ แต่เป็นเพียงแนวคิดและแนวคิดที่มีสาเหตุมาจากวัตถุ

การจับแพะชนแกะ

ในหลาย ๆ วิธีที่แสดงความไร้เหตุผลการจับแพะชนแกะได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งในสิ่งที่ใช้กันมากที่สุดในหมู่ศิลปิน Dadaist

ตัวอย่างเช่นศิลปินบางคนเช่น Max Ernst จิตรกรชาวเยอรมันตัดภาพแคตตาล็อกออกเป็นชิ้น ๆ และต่อมาสร้างภาพใหม่ตามคำสั่งที่ไร้เหตุผลโดยสิ้นเชิง

ในวรรณคดีมันเป็นเรื่องธรรมดาที่จะตัดคำสุ่มจากหนังสือพิมพ์หรือนิตยสารที่มีการปะปนกันและใช้ในการสร้างบทกวีที่ต่อเนื่องกันโดยสิ้นเชิงและไม่มีบริบท

สูตรที่จะทำให้บทกวี Dadaist โดย Tristan Tzara

"รับหนังสือพิมพ์ ใช้กรรไกร

เลือกบทความขนาดเท่าที่คุณต้องการจะให้กับบทกวีของคุณในหนังสือพิมพ์

ตัดบทความออก

จากนั้นตัดคำบางคำที่เป็นบทความนี้ออกมาอย่างระมัดระวังและใส่ไว้ในถุง เขย่าเบา ๆ

จากนั้นนำแต่ละชิ้นมาเรียงต่อกัน

คัดลอกอย่างเป็นระเบียบในลำดับที่นำออกจากกระเป๋า บทกวีจะมีลักษณะเหมือนคุณ และเขาก็เป็นนักเขียนดั้งเดิมที่ไร้ความปราณีแม้ว่าเขาจะเข้าใจผิดจากสาธารณชนก็ตาม "

พัฒนาเป็น Surrealism

ทวีตทวีตแบ่งปัน

น้ำตาแก้ว (1932), Man Ray

เมื่อเกิดการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองการเคลื่อนไหวของ Dada เริ่มลดลงส่วนใหญ่เป็นเพราะความกลัวและแรงกดดันที่ศิลปินแนวหน้าต้องทนทุกข์ทรมาน

อย่างไรก็ตามหลักการและแนวคิดหลายประการของมันถูกถ่ายทอดไปสู่การเคลื่อนไหวทางศิลปะในอนาคตเช่น Surrealism และ Contemporary Art นั่นเอง

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Dadaism

โพสต์ยอดนิยม, 2020

Top